20 Mejores Videojuegos De La Historia. Guia Actualizada
Intentar identificar los mejores videojuegos de la historia es una ardua tarea. ¿Qué se supone que debes juzgar? Está la forma en que ciertos títulos influyeron en los juegos futuros, y si los diseños eran o no atractivos, y cuánto los quisimos cuando éramos niños, en comparación con ahora. Pero en última instancia, todo se reduce al buen gusto.
Hemos dado un paso atrás y examinado el panorama general, teniendo en cuenta todos los juegos que se han convertido en una infamia pixelada, y hemos llegado a una lista de probablemente 100 juegos.
Redujimos la lista a 50, la reducimos aún más y nos quedamos con los 20 mejores videojuegos de la historia que creemos que representan más de tres décadas de juegos increíbles. Tal vez pronto tengamos que reconsiderar el listado.
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20 Mejores Videojuegos De La Historia
Al compilar esta lista, elegimos considerar algo más que el contexto histórico. La grandeza, para el individuo, no se trata sólo de impacto e influencia. Se trata tanto de sentimientos, de la forma en que un juego puede capturar la imaginación sin importar el género, la fecha de lanzamiento o el estatus canónico.
Los juegos de esta lista provienen de todos los rincones del medio, representados por la precisión de su control o la belleza de sus imágenes o la emoción de su historia.
1. Pokémon Go
PUBLICADO: 2016
Pokémon GO en 2019 es un juego que no debería importarme. Cuando se lanzó en 2016 fue en muchos sentidos una experiencia mediocre. Además de atrapar a los 151 Pokémon originales, el juego se basaba en la nostalgia de la franquicia Pokémon y en el truco de la realidad aumentada de hacerlos aparecer en el mundo real. Si no te importaba la IP, el juego en sí mismo era muy deficiente.
Estas adiciones crean una experiencia que incentiva a los usuarios a dedicarse más a su juego diario sin sentirse molestos. Se ha introducido la amistad y permite a los usuarios intercambiar regalos, intercambiar o incluso luchar entre ellos. Se han añadido las misiones (tareas de investigación, como se denominan en el juego) que recompensan los objetos e incluso el Pokémon especial.
Los eventos ahora llenan el calendario de cada mes con nuevos (y a veces brillantes) Pokémon, recompensas exclusivas y nuevas formas de jugar el juego. Incluso hay una floreciente escena de PVP competitiva que ha dado a Pokémon GO su primera aparición en los Campeonatos Mundiales de Pokémon de este año.
2. Borderlands 2
PUBLICADO: 2012
Borderlands 2 elevó un excelente juego a la categoría de Legendario. El Borderlands original capturó la atención de los jugadores, aparentemente de la nada, y su secuela tomó todo lo que hizo al original grande y lo amplió.
Desde su continuación sin fisuras de la tradición de caza de bóvedas de Borderlands, hasta su inigualable escritura, Borderlands 2 sigue siendo el punto culminante de la franquicia Borderlands.
Borderlands 3 está repleto de mejoras con respecto a su predecesor The Pre-Sequel, pero Borderlands 2 todavía no puede ser superado por sus impresionantes niveles, su excelente DLC y el mejor villano de la serie, Handsome Jack.
3. Fallout 2
PUBLICADO: 1998
Empezar el viaje de Fallout 2 como un miembro de la tribu con nada más que un taparrabos y una lanza con tu nombre, y poco a poco luchar hasta llegar a una máquina de matar con armadura y gauss es una sensación de progresión fantástica y sorprendentemente natural, una que pocos juegos han podido igualar.
Explorar un vasto y abierto mundo postapocalíptico lleno de mortíferos asaltantes, supermutantes y garras de la muerte es desalentador pero excitante, y gracias a la atención a los detalles, la música atmosférica, las poderosas búsquedas moralmente ambiguas escritas y las interacciones de voz con los personajes clave, el mundo se siente personal y vívido, aunque lo veamos desde una distante cámara en tercera persona.
De hecho, es un juego que hay que repetir para apreciar lo flexible y abierto que es en realidad. Lo he hecho muchas veces, experimentando con las formas en que los diferentes personajes se construyen y se benefician de las ventajas que se derivan de los acontecimientos, desde matar al "jefe" final con sigilo hasta jugar con un personaje tan tonto que solo puede comunicarse a través de gruñidos.
4. League of Legends
PUBLICADO: 2009
League of Legends existe en un lugar mágico que se encuentra a medio camino entre la intensa competencia y la divertida estrategia. Aunque hay mucho que aprender con una lista de casi 130 campeones jugables, League of Legends está equipado con magníficos modos que hacen que el MOBA sea fácil de aprender, aunque sigue siendo increíblemente difícil a medida que los jugadores suben en la escala competitiva.
Mientras que la excelente Grieta del Invocador es el principal campo de batalla para el juego competitivo, los otros modos como ARAM, o Todo al azar todo el medio, también proporcionan un gran medio para una divertida oportunidad de practicar con los Campeones para cuando las cosas se pongan demasiado tensas.
La iniciativa del desarrollador Riot de reiniciar la tradición de League of Legends también ha hecho que sea más cautivador en el frente narrativo. Cada nuevo Campeón o cambio de imagen de un Campeón se presenta con una pompa tan hermosa que es difícil no dejarse llevar por la tradición que se haya podido perder. Gracias a las continuas actualizaciones de mejora y a una lista de jugadores en constante cambio, League of Legends es uno de los mejores juegos competitivos que existen.
5. SimCity 2000
PUBLICADO: 1993
SimCity 2000 puede que no sea el más complejo u original de la serie de construcción de ciudades, pero es definitivamente el más icónico. La secuela del SimCity original es una hermosa, divertida y detallada caja de arena que da a los jugadores el control de un enorme mapa personalizable que pueden manejar como les parezca. Puedes construir la metrópolis perfecta: ver pequeños veleros en tu puerto deportivo y coches en tus calles, hacer que se construya una estatua a tu nombre, mantener a tus consejeros contentos construyendo transportes públicos y hospitales.
En comparación con las otras entradas de la serie, el juego llega al punto óptimo de la agencia de jugadores, por lo que sientes que tienes el poder de salvar tu ciudad sin que te abrumen las opciones. Tienes que asegurarte de que tus Sims tengan acceso a la electricidad y al agua, pero también de que estén a salvo, tengan acceso a la asistencia sanitaria y los caminos estén en buen estado.
A medida que tu ciudad crezca, tendrás que hacer un seguimiento de cosas como el transporte público, el entretenimiento y la economía, pero la curva de dificultad nunca parece demasiado pronunciada, y el éxito siempre parece estar a un estadio de distancia. Además, nunca ha habido una sensación más satisfactoria que la de zonificar un terreno para uso residencial y ver a la gente mudarse por primera vez.
6. Inside
PUBLICADO: 2016
Con el abandono mecánico de un juego de Mario y la visión del mundo de Werner Herzog, Inside pasa sus tres brillantes horas de vida manteniendo al jugador en un bucle de intriga, deleite y desagrado.
El desolado y magnífico juego de plataformas de Playdead se basa en su predecesor Limbo en todos los lugares adecuados: hola, paletas de colores; adiós, aburridos puzles de gravedad. Nos deja con un juego que gira elegantemente y sin palabras desde el rompecabezas hasta el horror corporal, hasta llegar a un final que está entre los mejores del juego, una obra maestra de animación, diseño y extrañeza total.
El genio silencioso de Inside reside en cómo los rompecabezas se deslizan más allá de sus siempre cambiantes desafíos, y en su historia. He pasado tanto tiempo o más preguntándome qué significa todo esto como jugando. Si has jugado, lo entiendes. Si no lo has hecho, lo necesitas.
7. Contra
PUBLICADO: 1987
Contra fue uno de los pocos videojuegos cooperativos de la era de los 8 bits donde el jugador dos no se sentía como una carga que te arrastraba a cada paso. Con un montón de armas que lanzar y hordas de enemigos que venían de todas las direcciones, la potencia de fuego de un compañero era un añadido bienvenido en la mayoría de las situaciones.
Y si un amigo no podía mantener el ritmo en el nivel de la cascada, podías incentivarlo fácilmente para que mejorara sus habilidades desplazando la pantalla hacia arriba y matándolo, lo cual hacía siempre que mi hermano pequeño se quedaba atrás.
El secreto más emblemático de la historia de los videojuegos se convirtió en una letanía para los millones de niños que se unieron a Bill y Lance en su búsqueda por destruir a Red Falcon. Mientras que un jugador verdaderamente hábil puede eliminar a Contra con un solo crédito, el poder del código de treinta vidas nos dio a todos una oportunidad de abrirnos camino a través del guantelete de invasores alienígenas, o más probablemente morir en el intento.
8. Mega Man 3
PUBLICADO: 1990
Mega Man 3 tomó todas las lecciones que Capcom aprendió de Mega Man 2 y las amplió, refinó y remezcló. El tercer juego de la serie seminal llevó a Mega Man a los 90 al verdadero estilo de Blue Bomber, conservando las desafiantes plataformas (aunque no la versión más dura que se vio en el original) y las increíbles batallas contra los jefes por las que la serie se había hecho famosa.
Mientras se enfrentaba a nuevos enemigos como el Hombre Serpiente y el Hombre Imán, nuestro valiente héroe robot se las arregló para aprender algunos trucos que se convertirían en los pilares de futuros juegos de esta y de la serie Mega Man X. La capacidad de deslizarse le dio a Mega Man una gran mejora de movilidad, y su amistoso perro robot, Rush, le permitió explorar mayores alturas y encontrar más secretos ocultos que en cualquiera de sus anteriores salidas.
Mega Man 3 también marcó la aparición de Proto Man, cuyo corto arco lo estableció no sólo como el hermano mayor de Mega Man, sino también como un pilar de la serie y un florete ocasional. Hay un largo debate sobre si Mega Man 2 o Mega Man 3 es el juego definitivo de Mega Man de NES, pero para nosotros es la tercera entrega, sin duda alguna.
9. Resident Evil 2
PUBLICADO: 2019
Resident Evil 2 Remake redefinió lo que podría ser un "remake". Para los jugadores nuevos en el juego, se trataba de una experiencia de horror de supervivencia meticulosamente elaborada que se sintió completamente en sintonía con el género en 2019, mientras que los veteranos pudieron disfrutar de una pieza de nostalgia amorosamente elaborada que, vitalmente, se sintió como el juego que recordaban de 1998.
Pisó una brillante cuerda floja, capturando la rareza inherente del original - la arquitectura barroca y los entornos laberínticos que llevaron al pájaro a la lógica - mientras actualizaba el esquema de control a una cámara fluida sobre el hombro mucho más adecuada a la forma en que jugamos hoy en día. El resultado fue incómodo, pero nunca frustrante, subversivo pero familiar. Todos los remakes deberían aprender de este.
10. System Shock 2
PUBLICADO: 1999
System Shock 2 preparó el camino para la mezcla de géneros de juegos en primera persona que son comunes hoy en día, perfeccionando la fórmula años antes de que nadie más lo intentara. Su premisa era sencilla: te encontrabas solo en una estación espacial donde aparentemente eras lo único que quedaba con vida. Bueno, la única cosa orgánica. Rogue AI SHODAN pierde poco tiempo en establecerse como su formidable oponente.
Por el camino, recoge elementos del trasfondo a través de registros de audio (otra característica de diseño que ahora es estándar) y puede moldearse a sí misma de la forma que desee, desde un enfoque DPS/combate hasta un hacker puro que puede infiltrarse en cualquier sistema. System Shock 2 fue tenso, inteligente, y tan grande como lo fue inmediatamente después de su lanzamiento en 1999, adelantado a su tiempo.
11. Final Fantasy VII
PUBLICADO: 1997
Final Fantasy VII es un JRPG histórico por varias razones, pero muchos de sus logros se han perdido ahora por los vientos del tiempo y el progreso tecnológico. Sin embargo, su antigüedad no ha hecho nada para cambiar su estatus como la entrada más popular y querida de la serie, que se ha producido gracias a su amplio elenco de personajes detallados y emocionales que viajan a través de uno de los mundos más memorables que han surgido de la escena del desarrollo de Japón.
El ritmo de esta historia siempre oportuna es su golpe maestro; Square te permite caer poco a poco en manos de su grupo de ecoterroristas de mala muerte antes de presentar a su principal villano - el siempre escalofriante Sephiroth - y luego centrar la historia en apuestas mucho más personales, a pesar del apocalipsis que se avecina.
Mientras que en general la historia es pesada y sombría, el mundo se nutre de sus idiosincrasias - una variedad de extraños enemigos incidentales, minijuegos cómicos y espadas de tamaño cada vez más absurdo. Es esta combinación de luz y oscuridad lo que hace de Final Fantasy VII un clásico tan duradero de JRPG.
12. Grand Theft Auto: Vice City
PUBLICADO: 2002
Ambientado durante los años 80 en el facsímil de Rockstar de Miami, la violencia, el sexo, y el exceso de esta década definitoria se esparció a través de un mundo totalmente jugable de aspirantes a gángsters, coches deportivos, montañas de drogas, y maletines llenos de billetes.
Con venas mineras de contenido de Scarface, Miami Vice y otros pilares de la cultura pop de la época, Vice City lo tenía todo: un reparto de personajes más grandes que la vida y un protagonista de "de la calle a la riqueza" que construye su imperio sobre la sangre, el sudor y más sangre del pedazo de ciudad playera empapada de sol, drogada y enloquecida por el sexo.
Y es esa personalidad de los años 80 la que ha sostenido a Vice City cada vez que su juego de mundo abierto ha empezado a fallar, gran parte de esa personalidad proviene de la increíble banda sonora que por sí sola vale el precio de la entrada. Grand Theft Auto: Vice City es un sexy, agrio y excelente envío de la década que nunca morirá.
13. X-COM: UFO Defense
PUBLICADO: 1994
La magia del X-COM es cómo hace que la guerra para defender la Tierra de una fuerza de invasión alienígena inmensamente superior se sienta tan intensamente personal, incluso con sus gráficos extremadamente anticuados (pero expresivos) y su interfaz como una hoja de cálculo. Parte de esto viene de la forma en que cada decisión que tomas, desde dónde en el globo colocas tus bases, a qué tecnología alienígena investigar, hasta si pasar las últimas unidades de tiempo de tu soldado para recargar su arma, agacharse, o hacer un disparo de Ave María a un alienígena distante, tiene mucho en juego.
Si eliges bien, tu equipo de cazadores de alienígenas ganará una ventaja en el campo de batalla gracias a las armas avanzadas (como los misiles Blaster Launcher guiados), la armadura o la posición táctica; si eliges mal, literalmente todo el mundo podría ser masacrado - o peor aún, transformado en zombis babeantes para servir como incubadoras de horribles crisálidas.
Si lo haces bien, has dado a cada uno de tus soldados mortales el nombre de tus amigos y familiares, haciendo que las inevitables bajas que sufrirás en el combate sean mucho más graves que perder forraje sin nombre. Los mapas generados al azar te aseguran que nunca sabrás qué puede estar al acecho en la siguiente esquina, y el terreno destruible significa que derribar un edificio siempre es una opción.
14. Suikoden II
PUBLICADO: 1999
Al igual que Chrono Trigger en su impresionante dirección artística, simplicidad mecánica y significado musical, Suikoden II se aparta de la obra maestra de Square en su sentido de ambigüedad moral y oscura narración de historias. Durante mucho tiempo, Suikoden II estuvo encerrado tras un muro casi impenetrable de escasez que lo mantuvo fuera de las manos de la mayoría de los jugadores americanos.
Ahora que finalmente está disponible para una amplia audiencia, es un juego obligatorio para cualquier fanático de los juegos de rol. Suikoden II no se trata de salvar el mundo. El escenario favorece una perspectiva extremadamente local, expandiéndose gradualmente fuera de tu círculo personal de conocidos para abarcar tu lugar en una guerra de naciones enemigas pobladas por personajes con motivaciones complejas y realistas.
Hay muy pocos villanos reales (con una excepción extrema y aterradora), una red de lealtades y alianzas en constante conflicto y un pragmatismo maquiavélico que te presionará éticamente mientras intentas equilibrar tus obligaciones con la familia, los amigos, los mentores y tu propia conciencia.
15. Dota 2
PUBLICADO: 2013
Dota 2 está en su mejor momento cuando juegas con un equipo de cinco amigos. Recoger oro, matar enemigos, tomar objetivos como un equipo coordinado y luego dar el empujón final hacia la victoria es un subidón increíble que querrás experimentar una y otra vez.
El MOBA de Valve es uno de los juegos más profundos y complejos desde el punto de vista mecánico, y aunque su base sigue siendo la misma, la mecánica siempre se cambia y se añade. La alta barrera de entrada alejará a los nuevos jugadores, pero aquellos que rompen el caparazón y se enganchan tienen muchas posibilidades de volver a jugar raramente. Sus más de 100 héroes juegan todos de forma diferente, y acercarse a comprender verdaderamente uno podría llevar cientos de horas. Incluso entonces, siempre hay algo nuevo que aprender.
16. Mario Kart 8 Deluxe
PUBLICADO: 2017
Mario Kart 8 Deluxe puede ser una reedición del original Wii U kart racer, pero su función es tanto una fantástica carrera de karts por derecho propio como un paquete más completo de un ya grandioso juego. Su selección de pistas clásicas y nuevas hace que la rotación de carreras sea excelente y que las cosas se mantengan frescas sin importar cuánto juegues, con una lista completa de corredores y muchas opciones de personalización de los karts.
Aunque no es la atracción de la carpa, el conjunto de opciones multijugador de Mario Kart 8 Deluxe más allá de las carreras son algunas de las mejores que ha tenido la franquicia desde los días de la N64 de Block Fort. Pero lo que realmente llama la atención son las carreras bien afinadas de la larga franquicia de Nintendo: nunca se ha sentido mejor para competir (incluso frente a las Conchas Azules), mientras que los recorridos son hermosos, maravillosamente detallados y representan lo mejor de la franquicia, tanto nuevo como antiguo.
17. Grand Theft Auto: San Andreas
PUBLICADO: 2004
San Andreas fue el juego más vendido de todos los tiempos en PlayStation 2, la consola más vendida de todos los tiempos, y no es difícil ver por qué. El Grand Theft Auto III de 2001 fue un verdadero punto de inflexión en la historia del juego en el mundo abierto. Sin embargo, quizás lo más notable de Grand Theft Auto: San Andrés, lanzado sólo tres años después, es lo mucho que empequeñece a Grand Theft Auto III en todos los sentidos.
Olvídate de una ciudad. Tiene tres, con vastas extensiones de bosques, campos y desierto entre ellas. ¿Quieres más vehículos? Ten más de 250, incluyendo jets de salto, cosechadoras, cortadoras de césped, bicicletas, semirremolques, carretillas elevadoras y muchos más. ¿Música? No hay problema. ¿Cómo suenan 11 emisoras de radio y más de 150 pistas?.
¿No es suficiente? ¿Y los paracaídas? ¿Qué tal un casino en funcionamiento? ¿Qué tal un jetpack? ¿Qué tal una cooperativa de libre circulación en la misma pantalla? ¿Qué tal comida rápida que realmente te hace engordar? ¿Qué tal la mejor línea de trampas que se haya reunido jamás?
18. Call of Duty 4: Modern Warfare
PUBLICADO: 2007
Este juego fue memorable por un par de razones. En primer lugar, marcó un cambio en el brillo y el glamour del Centro de Convenciones de Los Ángeles, pasando a un entorno más discreto en la cercana Santa Mónica. En segundo lugar, fue la primera vez que se mostró Call of Duty 4, su escenario actual es un cambio dramático con respecto a los juegos anteriores de la Segunda Guerra Mundial.
All Ghillied Up fue mi primer vistazo a la acción, cuando dos francotiradores camuflados se abrieron paso a través de un Prípiat irradiado en Ucrania. El punto culminante, no sólo de la demostración, sino posiblemente de todo el juego, fue ver, con la respiración contenida, cómo una patrulla blindada entera pasaba a pocos centímetros de nuestro escondite, y es un momento de tensión que nunca ha sido igualado en un tirador desde entonces.
Los decorados eléctricos y el excelente ritmo de juego hacen de la campaña para un solo jugador de Modern Warfare uno de los más memorables juegos de disparos en primera persona de la historia, pero es el multijugador perfectamente equilibrado el que lo convirtió en el juego en línea de rigor durante los años siguientes. Los shooters multijugador nunca volvieron a ser los mismos.
19. Counter-Strike 1.6
PUBLICADO: 2003
Counter-Strike es el juego que ha estado presente más tiempo, de una forma u otra, pero para muchos de nosotros, todo comenzó aquí. Muchas de las cosas que más valoro en los juegos de habilidad, las valoro por Counter-Strike: buen diseño de nivel, dinámica de equipo, la dedicación necesaria para dominarlo, un sentido amistoso de la competición, y un sólido sentido de la comunidad.
20. Resident Evil
PUBLICADO: 2002
Resident Evil no sólo fue un remake impresionantemente fiel de uno de los juegos más importantes que se han hecho nunca, sino que consiguió superar el material base en casi todos los sentidos, forjando una identidad propia sin sacrificar ni un ápice de la visión creativa del original. Volver a recorrer incluso los caminos más familiares a través de los muchos pasillos y habitaciones de la Mansión Spencer se sintió como una nueva experiencia con su dirección de arte gótico altamente detallada.
El clásico puzle de terror y la gestión de inventarios fueron renovados en lugar de abandonados, pulidos para una nueva generación de jugadores sin despreciar a los antiguos. Y, sin embargo, fueron las audaces nuevas adiciones las que terminaron siendo algunos de los elementos más icónicos de Resident Evil: el gemido de otro mundo más allá de esa misteriosa puerta detrás de las escaleras y la aterradora subversión de la fiel promesa del juego original: que los zombis que mates seguirán muertos.
Los zombis reanimados y las viciosas cabezas carmesíes de Resident Evil trajeron una intensidad aterradora a los fantasmales salones de la mansión, subiendo las apuestas de una forma totalmente nueva y aportando una nueva dimensión a los elementos centrales que impulsan la serie: la exploración, el combate y la gestión de objetos estratégicos. Aunque la serie ha tomado muchos giros, pocos juegos de la serie se han acercado a ser tan perfectos como este.
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